元宇宙设计素材
珠宝首饰常常会让人们想到珠光宝气的稀有宝石和贵金属，其推崇的是国际知名品牌的产品。而今，以穿金戴银来彰显身份的时代正渐渐远去，以创意代言的当代首饰是当代首饰设计师的追求，一款并不贵重却别致有趣的首饰其实更能彰显现代人的个性、品位、甚至是对于世界的认知。
学习珠宝设计或者时尚相关专业的学生们，大家在做配饰调研或艺术家调研的时候内容比较单调，对作品集设计的内容方面起不到很大的帮助。
今天就分享三位风格不同的珠宝设计师与他们的作品，希望可以有所帮助。
Otto Künzli
01
Otto Künzli
1948年出生于瑞士苏黎世的艺术家Otto Künzli（奥托·昆泽里）革新了当代艺术首饰。作为一名创作者，昆泽里（Künzli）在尊重首饰其最初的功能“身体的装饰”的同时，也在他从业45年里一贯打破首饰界的规范界限，质疑首饰的制作材料，颠覆首饰在社会里的象征标志。
Who Nose?, Postcards, Otto Künzli, 2012
Undated (probably pendants), Pendants, Otto Künzli, 1993
Ceramic (raku fired)
Dimensions: max. 12.5 cm. Image © Otto Künzli, Munich
Künzli的作品大多呈条块或立方体的几何形状，评论家对此嗤之以鼻，认为它愚蠢又幼稚。他们提出谁会佩戴这些首饰？事实上这些立方体的首饰并不是商业首饰，而是对传统首饰及其限制规范的思考。
Künzli试图通过作品中所表现出的对抗性来激励人们如何努力打破这种武断的规范。其作品胸针 “墙”，将荒诞推向极致，另一些作品则显示出对规则的蔑视。
Left: Cozticteocuitlatl,Pendants, Otto Künzli, 1995- 1998
Gold and Silver
Variable dimensions. Collection of the Swiss Confederation, mudac, Lausanne. Image © Eva Jünger, Munich
Right: Die Schönheitsgalerie / Susy, Photograph, Otto Künzli, 1984
Cibachrome PS print
Dimensions: 75 x 62.5 cm. Image © Otto Künzli, Munich
Left: Automatenfotos, Photobooth photographs, Otto Künzli, 1976
Dimensions : 12.5 x 9.7 cm / framed A4. Image © Otto Künzli, Munich.
Right: Black Mickey Mouse, Brooch, Otto Künzli, 1999
Hardfoam, Lacquer, Steel
Dimensions : 9.3 x 10 x 4.5 cm. Image © Otto Künzli, Munich
Künzli善于利用隐喻和图像的力量以及智慧和复杂性，作品通常是颠覆性的、具有挑战性的，体现着极简主义。
Bracelet: Gold makes you blind, 1980；Rubber, gold
《Gold Makes You Blind》是Künzli最广为人知的作品之一，由合成橡胶和18K金制成的手环。其设计无比巧妙，它是一个纯金的金球被包裹在黑色的橡胶管里，而人们只能看到凸起的小球，却无法从外表得知其实那是一粒纯金球。
人们常常把“价值”归于材料本身的价值，比如黄金。但这件作品却将它宝贵的价值隐藏在“没有价值”的橡胶之下。
事实上，购买者或者佩戴者会不加怀疑地接受黄金，而在佩戴过程中橡胶随着常规使用不断磨损，内部的黄金才会逐渐显现出来。
Ring for Two
Work for Hand
在Otto Künzli的《Ring for Two》中，他将两个人之间无形的距离成为可见，在1980年的作品《Work for Hand》中，他去探索为指间缝隙而生的首饰作品，Otto的作品基于复杂的思考，概念和视觉想象。结果却是清晰的，极简的呈现，极其有趣的完美工艺和高度的明朗——首饰作为身体的一部分，同时也有着自主的审美。
Gijs Bakker
02
Gijs Bakker
1942年于荷兰出生的Gijs Bakker（汉斯·巴克），是一位“百变”绅士。
Gijs Bakker拥有诸多头衔，被视为荷兰国宝级设计师的他既是早已封神的当代首饰艺术家、工业设计师、教育家，更是后现代主义思潮的有力推动者。
然而，伴随着这些称呼，Gijs Bakker创造了许多传奇，可似乎他自己却从未在意…..“人们也很迷惑我到底是做什么的，其实更多的问题在于大众对于界限太明确。”Gijs Bakker如此说。
他早期的作品集中在对材料的控制和实验上，迫使它变成难以获得的形式。
比如1966年的“点焊接”手镯，把一条不锈钢长条上下依次切割成锯齿状，弯曲之后互相穿插，再作点焊接。
银灰色的塑料管连同表面凸起的规则棱纹，像一个圆鼓鼓的甜甜圈，缠绕在模特的手腕和颈间。把煤气管这样的日常物品放入首饰设计中，显然有种明显的挑衅意味。
图为Gijs Bakker的妻子Emmy van Leersum（1930-1984）佩戴着由Gijs Bakker在1974年为自己量身定制的饰物——Profile ornament for Emmy van Leersum。
这件作品成为“profile jewelry”（轮廓首饰）诞生的象征。身体轮廓是一个人最独一无二的特征，再也没有比这更具私密性的首饰了。“首饰裹挟着个人向世界传递着信息”——Gijs的观念寓意着新的首饰精神的开启。
Bakker作品的主要构成因素是“人与他使用或穿戴的物体之间的关系”。首饰与身体之间存在密切的关系，加入佩戴者向外界传递的信息，可以说是首饰、个人与社会之间的互动。
五根手指的玉质“和平”戒指有明显的街头风格，食指和中指做出和平的手势。
Gijs最有代表性的几件作品：
1965年/Gouden ui
1967年 / Shoulder Piece
1967年/Knoop armband
1972年/Glasses
这幅眼镜的设计基于Gijs最典型的设计原则——
镜架由一根由树脂制成的圆形杆弯曲而成，没有任何多余的结构和其他材质。
1985年 /Double Chin Necklace，由Rihanna佩戴。
1994年 / Elvis Necklace（Elvis项链）
2000年 / Flow Fruitbowl
2012年 / Plastic Soup
Marco Panconesi
03
Marco Panconesi
有人说要购买、佩戴并喜爱佛罗伦萨设计师Marco Panconesi的珠宝，就必须放弃首饰盒的想法。
这位新锐珠宝设计师Marco Panconesi毕业于意大利设计名校—柏丽慕达时装学院(Polimoda Institute of Fashion Design and Marketing)，之后相继在Givenchy、Balenciaga等大牌工作室担任珠宝设计总监的杰出校友，用他奇特的珠宝解构思路，颠覆传统设计，为整个珠宝设计圈带来一个激动人心的命题。
Marco Panconesi在巴黎成立自己的同名品牌Panconesi时都没有大肆宣传，就可以吸引蕾哈娜找上门来，邀请他为自己新晋成衣品牌Fenty担任配饰设计师，还戴着他的珠宝拍摄杂志。
Rihanna本人也是他家珠宝的忠实粉丝，佩戴出镜
若你细究他的创作，就会发现那些独特与取材无关，不过就是最传统意义上的珠宝——耳环、项链、纯银戒指、镀金、水晶、珐琅和宝石。在Marco手里它们突然被赋予了某种魔力，不走寻常路的弯折轨迹演绎出怪诞和趣味。
Tom Panconesi Mugler的未来派耳环
Panconesi 2020秋冬系列Symbiosis瀑布耳环
为Fenty成衣系列设计的珠宝配饰
「Givenchy 和 Balenciaga 是坐擁珍貴歷史資源的時裝屋，在那兒工作，總能帶給我滿滿的灵感啟發，這也是形塑我品牌風格的重要元素，我甚至稱自己為某種考古學家。」
当代珠宝设计里任何主题都可以成为你创作的主题，那我们应该怎么找寻灵感呢？
1.通过主题发散思维
进行设计的时候一定要清楚自己的主题是什么，这个主题可能是一个物品，一件事，或者提出一个问题。
2.以某一个子内容为出发点展开对于这个具体内容的思维发散
基于不同的子内容，发散的方向和思路也不一样，通过这种跳跃的思维，继续挖掘新元素。
3.为发散的方向增加关键词
对这几个大方向中的具体思考内容增加关键词来引导自己的思考。比如，这个主题是有什么背景或者深层的含义，这个主题的特征是什么等等。
4.整理出收集的信息和思考的内容，逐渐发展成概念
通过思维导图的帮助找到有深度的概念。比如这个主题和其他的事物是否存在联系，中间的联系是什么，这个主题的时间发展线是什么等等。
